“网红长沙”如何长“演”不息？演艺新空间撬动文旅融合新局面
“大哥，我发现你是个混血啊，你又是河西的，又是常德的，还是湖北的？”2月27日，笑工场舞台上的熊壮与台下的观众热闹交流，在一番即兴成分极强的“现挂”表演后，他自然而然地将话题转向了湖南的地域文化，赢得了阵阵掌声。不少观众走出剧场时都意犹未尽，感慨节目既有趣味性又有知识性。
在长沙，兼具娱乐性、艺术性，同时还能宣传推广湖湘文化的剧场演出不在少数。从人流如织的旅游景点、繁华商圈，到文化气息浓郁的博物院、大剧院，一个个演艺团体用拿手好戏孵化出“演艺新空间”，本土化的内容与破圈式的运营交相呼应，文旅融合的交响曲正在此悄然奏响。
内容：湖湘特色，精准满足“深度游”需求
相声、脱口秀、沉浸式幻境秀、行浸式演艺项目……长沙小剧场演出的内容丰富多彩，各有特色，如果问他们的共同点是什么，那一定是不可或缺的湖湘文化韵味。
“月亮粑粑，里面坐个嗲嗲，嗲嗲出来买菜，里面坐个奶奶……”当这首长沙家喻户晓的童谣声在惊悚喜剧《开关SWITCH》中响起时，“长沙式恐怖”的概念具象化了。据《开关SWITCH》店长李知己介绍，该剧是第一部从长沙辐射至上海、杭州等地的小剧场演出，里面加入了不少长沙元素，除了长沙童谣，剧中人物还有部分台词和长沙特色美食相关，营造出诡异又搞笑的奇特氛围。
位于橘子洲景区的江天暮雪行浸式湖湘美学主题演艺，则以探寻江天暮雪图中蓑笠翁的身份为线索，融入与湖湘有关的名人遗迹，让游客在行进中感受与苏轼、米芾对饮，与张栻、朱熹交谈的文化趣味，体味秦观与王幼幼缠绵爱情中的文化美学。
如果说《开关SWITCH》和江天暮雪是在剧场演艺中植入湖湘元素，那么由得乐社、笑工场创排的《啊！马王堆》、《北方人在南方》等节目则是直接以语言艺术的形式呈现湖湘文化。“湖南口音中最吴侬软语的是益阳话”、“常德讲的是西南官话”、“湘乡话里‘你’‘我’不分”…… 笑工场现任CEO、湖南省曲艺家协会副主席熊壮在台上通过和台下观众交流互动，即兴表演出湖南不同地区的方言特色与文化特性，让人乐在其中、印象深刻。
“能够听得懂长沙话的观众朋友请举手！”为了提升外地观众的观演体验，琴岛演艺、得乐社、笑工场等小剧场都会在表演开始前进行一次观众调查，然后根据调查内容适度调整节目中的方言比例。而《新刘海砍樵》、《聂小倩》等“湘戏新演”的小剧场，也会悬挂电子字幕，便于听不懂方言的游客观看理解。
“好不容易来湖南玩一次，我就想看这种有本地特色，在我们那边看不到的内容。”从河南来长沙旅游的小凯告诉记者，通过这些轻量化的本土演艺内容，他得以在短时间之内对湖南有了大方向的认知。
小剧场演出中的湖湘文化特色，一方面彰显了一批湖南演艺人的文化自信、弘扬了本土的历史文化，另一方面也精准覆盖了外地游客“深度游”的精神需求，而面对本土文化与外地游客之间可能存在的交流隔阂，小剧场演艺团体则细致地打磨内容与服务，力图恰到好处地进行平衡。
运营：各显神通，观众最高复刷次数70+
尽管小剧场演出的本质还是在内容，但“酒香也怕巷子深”是新媒体时代的共识。如何在众多的市场选择中脱颖而出、让游客观众用钱包投票，长沙的小剧场演艺团体用票房交出了自己的答卷。
“我们每个月都会跟随节日节点做一些小活动，并且根据不同时间结合出游人群的需求进行精准投流，同时我们还会和其他剧场或者商场异业合作，吸引更多的人群走进我们的剧场。” 湖南侦侦日上文化旅游发展有限公司副总经理、开心麻花《疯狂理发店》《疯狂星友团》长沙站执行制作人陈璐在介绍小剧场的运营模式时这样说。
据陈璐介绍，目前开心麻花小剧场上座率几乎没有低于60%，大部分时候都在80%以上。在其宠物友好专场等活动中，甚至还临时加了不少座位。同时，开心麻花系列的两个节目特别设计了多结局的剧情线索，有不少观众为了集齐所有结局反复购票观看，最高复刷次数达到了70次左右。
演员也是观众选择复刷小剧场的重要动机。《开关SWITCH》店长李知己表示，他们有不少演员都有自己的铁粉，最夸张的是，有一位上海观众，为了看自己喜欢的演员，几乎每场有该位演员出演的节目，他都买票前来观看。
2024年4月，湖南花鼓戏剧院为庆祝新国风沉浸式幻境秀《新刘海砍樵》驻场预演，在湘江两岸投放大规模灯光秀，并用“进剧场随份子”、“新人结婚给全长沙人发喜帖”等具有传播度的话题迅速将影响力扩大。据《新刘海砍樵》制作人陈彦雨介绍，目前《新刘海砍樵》一共演出了160场，迄今为止每场上座率高达90%，观众复购率达30%。
比起大规模的线下营销，大部分小剧场演艺团体更常采用的是线上运营。笑嘛喜剧合伙人李欣宜表示，她们建立了12个私域粉丝群，每个群人数在2000左右，这批粉丝粘性较强，她们会在群里发布演出信息，并通过大家的反馈帮助演员提高演出表现。
江天暮雪文化园作为湖南华夏投资集团开发的一家景区演艺新空间，其依托自身的教育板块，在内容中设计了不少符合学生与亲子家庭需求的成分，有针对性地吸引了一批特定人群。据华夏集团江天暮雪公司副总经理郑然介绍，他们在Tik Tok、YouTube等国际平台上也布局了自媒体账号，目前他们的国际游客占比达到了30%，接下来，他们也会在园区提质建设中，做针对海外游客的服务升级以及内容表现国际化。
作为一家走过31年的长沙老牌演艺IP，琴岛演艺早在2015年左右就开始了直播宣传的举措，目前在各大平台都有布局其自身的自媒体账号。湖南琴岛文化传播有限公司创始人、执行董事陈勇芝表示：“我们的宣传比较简单，就做一些日常表演的切片，最主要的还是做节目的更新与创作。”目前，琴岛演艺基本保持大节目一年一更新，小节目一个月一更新的节奏。
未来：省市联动，打造长沙“新演艺之都”
然而，同样做线上运营的笑工场却在大流量的收获中面临着困惑。目前“大兵笑工场”抖音号有七百多万粉丝，笑工场原创网络剧《哈利油传》播放量上亿，但这些流量却没办法直接转换为票房和经营收入。“粉丝经济的主体是明星本人，观众喜欢这个人就去看他的剧、听他的歌，但是相声不一样，喜欢相声的群体喜欢的是这门艺术形式，而不是单单喜欢这个人，当然我们也鼓励年轻人两条腿走路，但是要出一个明星的概率太小了。” 在笑工场现任CEO熊壮的困惑里，不仅有经营转化的无奈，还有从传统的创作模式向新兴的营销模式转换的反思。
随着小剧场演出生态的扩充，不同演艺团体内部或多或少面临着不同的问题。“原创的风险太大了，没有经过市场的检验，我们不敢投入过多的成本在上面。” 开心麻花《疯狂理发店》《疯狂星友团》长沙站执行制作人陈璐被问到之后是否会考虑进行原创时，这样回答。同样地，《开关SWITCH》店长李知己也表示，之后他们也许会继续打造“惊悚+喜剧”的“鬼混”系列，但如何平衡原创的艺术追求与市场的营收压力，还需进一步探索。
此外，位于橘子洲的江天暮雪文化园和恰同学少年剧场面临着景区管理与剧场人流量的矛盾；琴岛演艺与笑工场也面临着没有固定演出空间导致的经营不稳定的问题。
值得注意的是，新演艺空间的发展已经受到各级政府部门的关注。近年来，湖南各级政府与文旅部门正加大资金、政策支持力度，加快小剧场演出的布局。湖南省文旅厅刚刚完成的《省市联动打造长沙“新演艺之都”——关于建设长沙演艺新空间的调研报告》建议，长沙培育百个演艺新空间，在省市两级财政上，增加演艺基础设施投资；优化资金支持、奖补措施和税收措施，引导、鼓励社会资本投资演艺新空间的建设和运营。
潇湘晨报记者刘婷